Triển lãm tranh sơn dầu của họa sĩ Nguyễn Đình Thuần – Tạp Chí Du Lịch

(Tạp chí Du lịch) – Từ ngày 23-30/7, tại Bình Minh Art Gallery (số 29A, đường Ngô Thời Nhiệm, TP. Hồ Chí Minh) sẽ triển lãm 29 tác phẩm tranh sơn dầu của họa sĩ Nguyễn Đình Thuần.

Du khách quốc tế thưởng lãm tranh tại buổi khai mạc triển lãm ở TP. Hồ Chí Minh – Ảnh: Trần Lợi.

Triển lãm trưng bày 29 bức tranh được làm từ chất liệu sơn dầu trên vải bố, có kích cỡ từ 35x25cm đến 130x130cm. Những tác phẩm hội họa này được họa sĩ Nguyễn Đình Thuần sáng tác từ năm 1992 đến 2022 tại Việt Nam và ở nước Mỹ. Các bức tranh thể hiện nội dung mang tính cách điệu hoá và cùng lúc trừu tượng hoá về vạn vật trong thiên nhiên như “Nhớ quê xưa”, “Đường vào làng”, “Thuyền ra cửa biển”, “Thiếu nữ Huế”, “Dưới ánh trăng”, “Cổng vườn xưa”…

Ông Trịnh Y Thư – một người xem tranh Nguyễn Đình Thuần cho biết, xem tranh Nguyễn Đình Thuần, người xem chẳng thể nào xem qua một lần rồi thôi, mà phải xem đi xem lại nhiều lần. Bởi, mỗi lần xem, cảm xúc dấy lên trong tâm khảm lần sau không giống lần trước; mỗi lần xem là một chiêm nghiệm khác nhau, một trải nghiệm khác nhau. Họa sĩ Nguyễn Đình Thuần thường đặt hết cảm xúc của mình vào tinh thần họa phẩm, do đó, tính biểu cảm trong tranh của ông luôn là cao độ. Điển hình là bức “Cổng vườn xưa” vẽ vào năm 1992, bức họa này được phân bố hài hoà, tinh tế, bố cục không gian cân xứng…

Họa sĩ Nguyễn Đình Thuần (đứng giữa) tại buổi khai mạc triển lãm tranh ở TP. Hồ Chí Minh – Ảnh: Trần Lợi.

Được biết, họa sĩ Nguyễn Đình Thuần sinh năm 1948 tại Huế. Ông tốt nghiệp trường Quốc gia Cao đẳng Mỹ thuật Huế năm 1974. Năm 1996, họa sĩ Nguyễn Đình Thuần trở thành thành viên Hội đồng Văn hoá Đông Hawaii – Mỹ và hiện đang sống tại nước Mỹ. Đây là cuộc triển lãm cá nhân của ông lần đầu tiên được tổ chức tại TP. Hồ Chí Minh; ngoài ra, ông có nhiều cuộc triển lãm cá nhân ở nước ngoài cũng như tham gia nhiều cuộc triển lãm chung ở trong nước và quốc tế.

Trần Văn Lợi

Nguồn: Tạp chí Du Lịch: http://tapchidulich.net.vn/trien-lam-tranh-son-dau-cua-hoa-si-nguyen-dinh-thuan.html

Triển lãm hội họa Nguyễn Đình Thuần – Báo Thanh Niên

Phạm Chu Sa

Sáng 23.7, Gallery Bình Minh (29A Ngô Thời Nhiệm, Q.3, TP.HCM) đã khai mạc phòng tranh Nguyễn Đình Thuần với 28 bức sơn dầu khổ trung bình và nhỏ.

Đây là bộ tuyển chọn ưng ý nhất của họa sĩ Việt kiều Nguyễn Đình Thuần vẽ trong nhiều năm. Sau hơn một phần tư thế kỷ sống và hoạt động mỹ thuật ở Mỹ, năm nay đã bước sang tuổi 75, họa sĩ Nguyễn Đình Thuần lần đầu tiên mang tranh về VN triển lãm. Hơn 20 năm qua, họa sĩ đã có 5 cuộc triển lãm cá nhân tại Mỹ và 3 cuộc triển lãm chung với cố họa sĩ Đinh Cường tại Pháp và Mỹ. Trước khi định cư tại Mỹ năm 1996, họa sĩ Nguyễn Đình Thuần cũng đã tham gia nhiều triển lãm trong nước. Ông là hội viên Hội Mỹ thuật VN, Hội Mỹ thuật TP.HCM. Năm 1996, ông tham gia triển lãm tại Hawaii, Mỹ. Nguyễn Đình Thuần là thành viên Hội đồng Văn hóa Đông Hawaii.

họa sĩ Nguyễn Đình Thuần

Nguyễn Đình Thuần

Họa sĩ Nguyễn Đình Thuần và một số tác phẩm của ông

Ban đầu Nguyễn Đình Thuần học Trường Mỹ thuật Huế chuyên ngành lụa. Nhưng sau ông chuyển sang sơn dầu và trung thành với lựa chọn này đến nay. Với sơn dầu, những năm đầu của sự nghiệp hội họa, Nguyễn Đình Thuần theo đuổi phong cách ấn tượng, rồi thể nghiệm thể loại siêu thực trong hơn mười năm. Sau cùng ông dừng lại ở trừu tượng. Xin trích nhận xét của họa sĩ Rừng về tranh trừu tượng Nguyễn Đình Thuần: “Tranh Nguyễn Đình Thuần đem lại cho người xem một cảm giác bất an. Như một bầu trời xanh vỡ vụn. Mây tan tác trôi dạt. Mặt bể sóng cuồn cuộn, dâng trào. Cái thế giới không bình yên ở tranh Nguyễn Đình Thuần nói lên một tâm trạng u uẩn… Những bố cục chông chênh, những mảng màu phân ly, rời rã, thể hiện một tâm thức bị giằng xé, nhức nhối và gần như hoảng loạn, đớn đau…” (2017). Theo tôi, hiện nay cái tâm thức dồn nén ấy của họa sĩ đã bùng vỡ. Nguyễn Đình Thuần đã vượt thoát, màu sắc đã thuần nhuận, viên mãn, lấp lánh niềm hạnh phúc thể hiện trong một số tranh mới sáng tác được triển lãm lần này.

Triển lãm mở cửa đến hết ngày 30.7.

Nguồn: Báo Thanh Niên: https://thanhnien.vn/trien-lam-hoi-hoa-nguyen-dinh-thuan-185230724002820977.htm#

 

Triển lãm tranh sơn dầu của họa sĩ gạo cội Nguyễn Đình Thuần – Báo Công An

(CAO) 28 tác phẩm nổi bật của họa sĩ Nguyễn Đình Thuần được giới thiệu, trưng bày trong triển lãm tranh cá nhân của họa sĩ tài hoa.

Tham dự khai mạc chương trình vào sáng 23/7 có đông đảo những gương mặt nổi bật của giới mỹ thuật TPHCM. Như họa sĩ Hoài Hương nói vui khi chia sẻ trong chương trình, rằng ông “như nhìn thấy cả trường Đại học Mỹ thuật đang ngồi phía dưới” hàng ghế khán giả. “Sức cuốn hút từ những tác phẩm của Nguyễn Đình Thuần đã tạo nên cuộc hội ngộ này”, họa sĩ Hoài Hương nhận định.

Ở tuổi 75, họa sĩ Nguyễn Đình Thuần nói dù đã nhiều lần giới thiệu tác phẩm tranh ở nước ngoài, ông vẫn “rất bồi hồi khi thực hiện triển lãm tại quê hương”.

Họa sĩ Nguyễn Đình Thuần

Chương trình diễn ra từ ngày 23 đến hết ngày 30/7 tại Bình Minh art gallery (số 29A Ngô Thời Nhiệm, Q3, TPHCM) của nhà sưu tập nghệ thuật Trương Văn Thuận và NSƯT Ánh Tuyết.

Nhà sưu tập nghệ thuật Trương Văn Thuận và người bạn đời, NSƯT Ánh Tuyết.

Hoạ sĩ Nguyễn Đình Thuần sinh năm 1948 tại Huế. Trong sự nghiệp hội hoạ của mình, ông sớm thành công với việc tham gia nhiều cuộc triển lãm nhóm và triển lãm cá nhân ở Việt Nam, Hoa Kỳ, Pháp, Singapore…

Khi mới vào trường theo học Mỹ thuật, ông học chuyên ngành lụa, sau đó chuyển hẳn qua học sơn dầu và trung thành với chất liệu này. Những năm đầu tiên của sự nghiệp hội hoạ, ông theo đuổi phong cách ấn tượng, rồi thử nghiệm thể loại siêu thực trong khoảng 10 năm, còn sau đó thì gần như trung thành với lối vẽ trừu tượng.

Ông quan niệm: vẽ trừu tượng, nó là một thứ giải toả tâm hồn mình, sau khi nhận chân thẩm mỹ và đi xuyên qua các thang bậc của hội hoạ hình thể, bố cục, màu sắc; cái “trừu tượng” là bậc trên của “không hình dung” nữa, chứ không phải là trừu tượng không; cái “không hình dung” nó đi thẳng vào tâm hồn người thưởng ngoạn; họ có thể không nhìn thấy theo cái ý niệm “nhìn là phải thấy một cái gì đó”.

Tranh của ông đã được lưu giữ trong các bộ sưu tập tư nhân ở nhiều nước. Ông đã có 5 triển lãm cá nhân tại Mỹ nhưng đây là triển lãm cá nhân đầu tiên của ông tại Việt Nam.

Với việc trưng bày 28 bức tranh sơn dầu khổ trung bình và nhỏ tại Bình Minh art gallery đợt này; đây là những bức tranh được chọn lọc trong những tác phẩm ông đã sáng tác trong nhiều năm qua, đánh dấu sự “trở về” ngoạn mục của ông khi bước vào tuổi 75.

— Hoài Giang —

Nguồn: Báo Công An: https://congan.com.vn/van-hoa-giai-tri/28-buc-hoa-tai-trien-lam-tranh-son-dau-nguyen-dinh-thuan_150163.html

Nguyễn Đình Thuần

Nguyễn Đình Thuần và tranh trừu tượng – Tạp chí điện tử Người Đô Thị

Dầu sao với 28 tranh trừu tượng của Nguyễn Đình Thuần cũng khắc họa được một cuộc chơi lịch lãm với màu sắc kì thú… Đây cũng là thời điểm đánh dấu kỷ niệm 50 năm hành trình hội họa như Nguyễn Đình Thuần thổ lộ.

Bạn tôi, họa sĩ Nguyễn Đình Thuần sinh năm 1948, hiện sinh sống tại Westminster, California, Hoa Kỳ. Tốt nghiệp hội họa ở Trường Cao đẳng Mỹ thuật Huế.
Nguyễn Đình Thuần là người hiền hòa, rất tốt bụng, thích kết giao bạn bè và giúp bạn bè những lúc bạn cần.

Anh sống lặng lẽ, nhàn tản và vẽ. Những lần đi du lịch, tôi gặp anh những sáng mênh mông nắng, những buổi tối thoáng mát dịu êm cùng vài người bạn văn nghệ vui với nhau đủ làm cho không gian hạnh phúc tràn lan. Cách tiếp bạn nhiệt tâm khiến cho ai đến vùng Westminster cũng nhớ chỗ Nguyễn Đình Thuần là địa chỉ tin cậy, ấm áp, thích hợp và an lành nhất.

Nhớ quê xưa, sơn dầu, 50cm  x 40cm.

Lần này trở về thăm quê nhà, Thuần có mang theo 28 tranh hầu hết là trừu tượng về tổ chức triển lãm, lần đầu tại Sài Gòn (Gallery Bình Minh, 29A Ngô Thời Nhiệm, Q.3, TP. HCM, từ 23.7 đến 1.8.2023). Đây cũng là thời điểm đánh dấu kỷ niệm 50 năm hành trình hội họa như Nguyễn Đình Thuần thổ lộ.

Kỷ niệm 50 năm là một dấu mốc quan trọng. Nó là một nỗ lực thời gian của nửa đời một người. Khi kỷ niệm 50 năm là người ta muốn trưng bày cho mọi người thấy một thành quả mà bản thân thấy thỏa mãn, gặt hái những thành đạt. Người làm nghệ thuật lại càng quan trọng hơn vì họ sẽ cho chúng ta thấy những khám phá tích tụ trong ngần ấy năm qua tác phẩm. Chúng ta sẽ đến với triển lãm để cùng chia sẻ những điều hay, đẹp của họa sĩ.

Phượng hoàng, sơn dầu, 30cm x 20cm.

Trong văn học nghệ thuật thường người sáng tạo tác phẩm luôn cần quần chúng. Nhà văn, nhà thơ cần có người đọc, họa sĩ cần người thưởng lãm, ca sĩ cần khán giả… Sự trở về quê nhà triển lãm là một chọn lựa thích hợp, nhất là hiện nay lĩnh vực hội họa đang rộ lên trong nước; cộng thêm cái nhìn rộng thoáng về nghệ thuật, mặt bằng tổ chức triển lãm đủ mọi tiêu chuẩn tạo điều kiện tốt đẹp cho họa sĩ, đã mang lại sự khởi sắc như thời gian vừa qua.

Được hỏi về mục đích, hướng đi tìm cái đẹp trong hội họa và đề tài triển khai thế nào? Họa sĩ Nguyễn Đình Thuần cho biết: “Triển lãm tranh lần này không quy tập vào chủ đề nhất định. Tôi thường vẽ theo suy nghiệm và cảm xúc, theo tôi chủ đề chỉ làm suy giảm cái nhìn tổng thể của nội quan và hạn hẹp”.

Như thế họa sĩ đã chọn lựa sự tự do, chọn trừu tượng giải phóng tuyệt đối ra khỏi những ước lệ gò bó cho việc sáng tác họa phẩm. Có một dạo Nguyễn Đình Thuần pha trộn abstract với vài hình ảnh ấn tượng mà người ta hay gọi là semi-abstract nhưng vẫn rất cần thiết thể hiện những cảm xúc mạnh để quyến rũ người xem…

Ở đây, trong 28 bức tranh, chúng ta thấy Nguyễn Đình Thuần từ chối đường nét, những đường nét ngẫu nhiên tích cực có cường độ mạnh mẽ của chuyển động, để chỉ rải đều điểm màu sắc biểu cảm rực rỡ gần như nguyên chất trên những mảng màu được phân cách, hay bố cục rải rác tạo ra một đấu trường trong đó vẻ đẹp và sự hài hòa hòa hợp với sự hỗn loạn.

Thành phố, sơn dầu, 80cm x 60cm

Nguyễn Đình Thuần tập trung vào sức mạnh và tiềm năng của màu sắc, thông qua việc sử dụng các mảng màu khác nhau và nét vẽ chấm chấm tạo ra hiệu ứng không gian thú vị. Tác phẩm được tạo ra có chủ ý, nhưng hiệu quả là do xung lực ngẫu nhiên. Triển khai một không gian bằng cảm xúc chứ không phải bằng lý lẽ. Lý lẽ chỉ giới hạn bước đi của họa sĩ.

Có một mẫu số chung của các họa sĩ thích được khen tranh của mình diễn tả sự giằng xé, nỗi bất hạnh hay thao thức dằn vặt…, trong khi bản thân lại muốn tự do, giải phóng tách rời một ý tưởng khỏi các tham chiếu khách quan. Thật là nghịch lý. Trừu tượng không giải quyết việc diễn giải một chủ đề mang tính biểu tượng.

Thiếu nữ Huế, sơn dầu, 45cm x 45cm.

Thiền sư, sơn dầu, 120cm x 100cm

Nguyễn Đình Thuần nói thêm: “Hội họa (nghệ thuật) nói chung là đường đi không đến, vẫn phải miệt mài và can đảm đi và không đến, vẻ đẹp thì muôn nơi, điều gì làm rung cảm mình thì vẽ, không quy tập vào đề tài nào cả.”

Paul Gauguin nói vẽ là đi tìm sự thật của cái đẹp. Một cái “thật” của chân lý. Chân lý thì cứ phải đi tìm miết. Có nghĩa đường đi của họa sĩ là đường đi không có điểm dừng. Hội họa từ cổ đại đến nay vẫn còn đang phát triển, và sẽ còn tiếp diễn, còn mãi.

Ở Hoa Kỳ, mỗi họa sĩ ở mỗi nơi xa xôi, cách nhau ít có dịp hội tụ. Trong không gian của họa sĩ Nguyễn Đình Thuần yên tĩnh đơn lẻ. Hoạt động trong đơn tuyến thường là một thiệt thòi cho người làm nghệ thuật. “Người có đám, chim có bầy”. Trong sinh hoạt nếu có nhóm sẽ thêm động lực làm việc, thúc đẩy nhau vui vẻ sáng tạo. Những khám phá của người này luôn là gợi ý cho người kia về một hướng phát triển quy chiếu riêng. Âm thầm làm việc một mình sẽ thiếu năng động, sự cố gắng chỉ là bù đắp như điền vào chỗ trống.

Có một điều tối kỵ với họa sĩ là vẽ để giải khuây. Giải khuây chỉ nên vẽ chim hoa cá cảnh rồi treo làm đẹp bức tường. Không thể là tác phẩm. Tác phẩm là con người, là thân phận, là một đời sống có lẽ sống chi phối đến tâm trạng kẻ khác. Họa sĩ là người cung cấp cho người xem thứ gì đó có thể tạo ra những hiệu ứng này nọ.

Thời gian, sơn dầu, 110cm x 100cm.

Họa sĩ nào cũng muốn mình tạo được một phong cách cá biệt. Nhưng trước hết đều bị kìm hãm bởi thói quen quá lâu từ mẫu mực. Hầu hết những người xuất thân từ trường sở dễ bị những thói quen làm cho không thể bứt phá được. Thói quen làm việc nhẩn nha cho xong việc, thói quen tư duy, nhìn ngắm sự vật, thói quen dùng khả năng sẵn có để hoàn tất công việc dễ dàng. Trong khi mục đích của trường sở là đào tạo và trang bị vốn liếng để học sinh khi ra trường xây dựng một thế giới mới.

Rời khỏi trường luôn có những câu hỏi vang lên: bắt đầu từ đâu? Triển khai những gì học ở trường? Triển khai những khuất phục từ các lứa đi trước như một kim chỉ nam, một chuẩn mực, hay những người đã nổi tiếng đình đám trong nước hoặc trên thế giới, đã lan truyền qua sách vở có khi từ hằng thế kỷ qua?…

Thuyền ra cửa biển, sơn dầu, 50cm x 40cm.

Một điều nữa là hay bị ảnh hưởng của họa sĩ mình giao tiếp đã có những thành đạt lừng lẫy. Nguyễn Đình Thuần giao lưu với họa sĩ Đinh Cường và cả Nguyên Khai, vì thế, vô hình trung trong tranh của anh thấp thoáng bóng thiếu nữ một chút Đinh Cường, một chút Nguyên Khai chúng ta cũng không lấy làm lạ…

Khung cảnh thơ mộng của Huế chưa đủ đánh thức những cung bậc lãng mạn trong tâm hồn Nguyễn Đình Thuần, giống như các thiếu nữ được pha trộn với không gian giáo đường đầy chất thơ trong tranh Đinh Cường. Ảnh hưởng này đôi khi tác giả không thấy rõ nhưng người xem thì thấy.

Bình minh, sơn dầu, 130cm x 130cm.

Dù sao với 28 tranh trừu tượng của Nguyễn Đình Thuần cũng khắc họa được một cuộc chơi lịch lãm với màu sắc kì thú.

Đến với triển lãm nào cũng thế, bạn sẽ bắt gặp những bức tranh khiến bạn sửng sốt. Bạn muốn sở hữu bức tranh đó ngay. Ra về có thể bạn sẽ rủ vài người bạn đến quán cà phê, bạn sẽ hâm nóng những câu chuyện bắt gặp ở phòng tranh và bạn bị lôi cuốn bởi những dư âm, những ám ảnh đó mãi không thôi…

Nguyễn Trọng Khôi (Thị trấn Đồi Phú Quý, Dallas, Texas, Hoa Kỳ) 

Nguồn: https://nguoidothi.net.vn/nguyen-dinh-thuan-va-tranh-truu-tuong-40217.html

0916554329

X
error: Thông báo: Nội dung có bản quyền từ Bình Minh Art !!